MeMeOn Music迎向兩週年之際，舉行了寫真館Gelatin（寫眞館ゼラチン）首次海外個展「溫度」。寫真館Gelatin常為雜誌「KERA」以及有村竜太朗（Plastic Tree）、cali≠gari、京（DIR EN GREY/ sukekiyo）……等眾多樂團擔任攝影而聞名。
寫真館Gelatin的作品皆以底片拍攝，並在暗示親手沖洗，獨具風格的黑白魅力吸引著無數粉絲。相對於黑白的作品，寫真館Gelatin的服裝打扮卻是十分色彩鮮豔，形成極大的反差，同時本人也非常溫柔親切，是位極為有趣健談的老師。
超過25年的攝影經歷，背後到底有曾有什麼樣特別的境遇呢？這次迷迷音與寫真館Gelatin進行了深入的對談。
ー寫真館Gelatin總是在咖啡館、而非普通的藝廊舉行展覽，想請問選擇咖啡館的理由是什麼呢？
像是咖啡館這樣有座位、有茶飲的地方，客人就可以一邊談話聊天、一邊坐著悠閒欣賞作品，所以近來比較常在咖啡館辦展。在日本，有些店家還會特別為我思考設計結合展覽的特別餐點，讓整個展期變得更加熱鬧。這次在Dine in cafe也以黑色為意象做了特別限定餐點，讓我非常感動。
ー這次展覽在日本未公開過的作品部分，以「字」為主要概念的作品特別多呢。
這些作品大部份是2016年到2017年之間拍攝的。對於日本人而言都是很普通、看了就能懂的文字；然而若是不懂日文的話，大概會作為一個形狀來看待。對我來說，因為我不懂中文，所以這次主視覺的「慢」也是以一個形狀來解讀，並非因為知道「慢」的意思來做拍攝的。所以這些寫有日文字的照片也希望可以讓台灣人們以形狀來看待。
ー這次在台灣也舉辦了攝影會，想請問跟日本有什麼樣的不同嗎？
我覺得並沒有不一樣，緊張的人就是會緊張、不緊張的人也就不會緊張（笑）並沒有太多差別。
喜歡描寫即將消失之老舊事物的市川崑導演的世界觀
ー寫真館Gelatin的作品可以讓人感受到故事性，請問是否有喜歡的電影呢？
我很喜歡一直反覆去看以前的電影，不過新的電影就不太會看……日本導演市川崑他所描繪的世界觀我就非常喜歡，尤其是原作是横溝正史的「金田一耕助系列」。這系列即使到現在我也會一邊工作一邊看。無論看幾次都可以從中得到新的發現，所以不管看幾次都覺得很有趣。啊不過今年夏天快結束時，看了「神力女超人」（笑）很有趣呢（笑）
ー京（DIR EN GREY/sukekiyo）聽說也很喜歡電影，所以才用「金田一耕助系列」中的「犬神家一族（1976）」主角「佐清」之名來做另一個樂團sukekiyo（日文讀音同「佐清」）。我想這次京的服飾品牌「マダラニンゲン」會請寫真館Gelatin來擔任攝影師，大概就是因為從寫真館Gelatin的作品中感受到了相似的氛圍吧。順帶一提，最近台灣有一部討論度非常高的電影，叫做「大佛普拉斯」，是以社會問題為題材的黑白電影。
聽起來好像很有趣呢。我的攝影作品基本上都不是虛構的，全都是真實的場景，不過完全都不會想要拍政治或是報導性的真實現象。雖然拍的都是現實的世界，但卻是在看到有些不一樣的感受的風景時才會按下快門。
如果問寫真館Gelatin的世界觀是什麼？其實我自己也還不是很清楚（笑）當有會讓我覺得「哇～」的風景映在眼簾時，就會按下快門，但那感覺到底是什麼？是感覺嗎？簡單說的話大概就是覺得「很帥」的畫面吧……要說明很困難呢（笑）。
ー我想大概創作者大家都是如此吧。用一句話來說就是「人生觀」。「大佛普拉斯」的導演對於社會問題抱持著高度的關心，因此才會做出這樣的作品。至於寫真館Gelatin的作品應該也可以說是呈現出寫真館Gelatin的人生觀。
可是媒體大部份都只會針對訊息性強烈的來做報導，所以寫真館Gelatin的作品就不太會被挑到（笑）…….
ー台灣的電影節也是如此，因為訊息性強烈的作品某方面來說也比較容易被瞭解。看起來似乎很深奧，但其實很容易理解。現在大家都不使用自己的感性去判斷，僅只喜歡情報。像是日本美食餐廳指南「食べログ」也是一樣的概念，只要看到「食べログ」中被評為三顆星以上的餐廳，大家就會去排隊。
就是呢…我不太會被大眾媒體報導也是一樣的概念呢（笑）。可是雖然我是這樣的一個創作者，但KEEDAN這次卻選了我來做訪談，對我來說是第一次。所以非常高興，感到有來台灣真是太好了。因此，也希望可以更努力，早點讓寫真館Gelatin的作品可以被用藝術的眼光來評價。
文：迷迷音
照片：迷迷音
