美女爵士鋼琴家 陳若玗 風華再現,即將為個人《Savage Beauty陳若玗音樂互動展》揭開序幕!出身台中的她,選擇在臺中國家歌劇院引爆個展,第二站將揮軍東京!作為首位列席百年鋼琴品牌史坦威名人堂、成為史坦威國際藝術家(Steinway Artist)的陳若玗,同時也是大華人區首位簽約索尼音樂(Sony Music)的爵士鋼琴家,可說是台灣之光!
但此番開展可說是好事多磨,2020年曾返台場勘的她,一回到紐約就經歷了疫情大爆發,等待的心懸著,直到今年春天始飛回台灣演出,而原本於6月3日-6月20日舉辦的《Savage Beauty陳若玗音樂互動展》就要面世,卻又正面迎上台灣疫情升溫,在三級警戒中緊急喊停!陳若玗說:「為了樂迷和團隊的平安健康,果決將特展延期,與大家一起共體時艱!」如今懸宕多時的個展終與台灣「嘉玲」的努力一起開花結果,《Savage Beauty陳若玗音樂互動展》即將於12月24日至2022年1月9日於臺中國家歌劇院盛大舉辦,雖然因疫延期產生損失,但主辦單位仍堅持活動採自由入場,完全免費,期望在琴鍵意象翩翩灑落時,讓樂迷領略爵士樂的黑色浪漫!觀眾不僅「看見」音樂,也將「聽見」藝術,踏上一場想像力的冒險旅程!
來自台中,從小修習古典音樂,陳若玗一路從世界頂尖的紐約茱莉亞音樂學院深造,並於哥倫比亞大學拿下音樂博士學位。雖擁有傲人的古典科班底子,但她卻在負笈紐約之時深深愛上爵士的自由,陳若玗笑說:「就是喜歡爵士的不羈。」讓她在學成之後,毅然投入爵士樂的世界,亮麗甜美的陳若玗不按牌理出牌,決心打破框架,她巧妙把古典樂的細膩與爵士樂的隨性融會貫通,打造出渾然天成卻蘊含綿密細節的黑色浪漫,這份「探索真正自由」的野心,讓她在國際音樂市場逐漸佔有一席之地,巡演足跡遍及全球,包含紐約爵士樂最具指標性的Blue Note Jazz Club、紐約史坦威音樂廳、台北國家音樂廳等,一舉一動備受國際音樂媒體的關注,曾受日本、歐陸各國媒體採訪,亦獲美國首席爵士雜誌 《Downbeat》、《Jazziz》和《All about Jazz》重量級篇幅報導,還一舉在指標性媒體-法國《L’Express》榮登「年度最佳25張專輯」殊榮!
陳若玗第4張專輯《Savage Beauty》(野蠻的美麗)大膽展現身為女性的自我意志,同步規劃同名的全球巡迴展,不忘本的她,選擇出生地台中為首站啟程,並於未來展至世界各大藝術之都。展覽以「自由」為核心,翻玩跨界,讓科技、音樂、視覺展開對話。不僅突破時空、語言的限制,也將觸角延伸到每個人與自我內心的交談,若玗說:「你所擁有的,就是你的束縛。」並剖析:「即使在多元社會中,對於『每個人應有的樣子』,還是難免有既定的框架。」策展團隊在構思《Savage Beauty陳若玗音樂互動展》時,讓音樂跳脫了原本的媒介,透過多媒體藝術的跨界整合,多元且全面地呈現音樂家活出自我、無所畏懼的生命之力。特別值得一提的是,團隊特別請到義大利設計師 Andrea Minini,以鋼琴88鍵發想設計88條線的「豹」為主視覺圖騰,她是音樂的化身,也象徵著陳若玗突破自我,勇於挑戰未知,脫韁而出的爵士精神。豹從平台式鋼琴中一躍而起,為展覽揭開序幕。她帶領觀眾漫遊於喧鬧的紐約街頭,時而縱身地下鐵月台之間,與街頭藝人們用音樂談古論今;時而潛入電腦系統,遊走於虛擬數字之間,與另一端的觀眾來場即興演出。
《Savage Beauty陳若玗音樂互動展》由成立於紐約的「The LoArts Foundation」主辦,邀請以紐約、東京為據點,古靈精怪的設計師姊妹組合「&Kuo」Sherry和Hsinhui擔任策展人,邀集不同領域的創作者視覺化陳若玗的音樂概念,藉著AR擴增實境、互動體驗、影音動畫搭配視覺空間,以不同於往的形式,打造出一場音樂、科技與視覺藝術的世紀演奏。參展團隊包括數位藝術家、新媒體互動創作團隊、建築設計師、插畫家、動畫師、電影導演等,透過多媒體藝術的跨界整合,多元且全面地展現音樂的魅力及自由的精神。展場空間以極薄黑色鋼板形塑出蜿蜒曲面,當光影在裝置中流動,黑白交錯的韻律宛如指尖在琴鍵上遊走,用空間譜寫出一首關於時間的變奏曲。這樣絕美詩意的展場空間,年底絕不能錯過!現場影音設備則由「台灣索尼」獨家贊助,高規格聲光效果帶給觀眾如同親臨現場演出般的震撼。
【活動資訊】
展覽名稱:Savage Beauty 陳若玗音樂互動展
主辦單位:The LoArts Foundation
協辦單位:台灣索尼音樂娛樂股份有限公司、台灣索尼股份有限公司
展覽日期:2021.12.24 (五) ~ 2022.1.9 (日)
展出地點:臺中國家歌劇院1樓
照片:Sony Music提供
Photography:Meng-Ling Hsieh