【迷迷現場】 fhána 「where you are Tour 2019」東京最終場

唱過眾多動漫主題曲的 fhána ,以電視動畫《實況主的逃脫遊戲【直播中】》插入曲<where you are>作為巡迴標題,舉行「where you are Tour 2019」巡迴。大阪的fade、名古屋的illuminate、東京的narrative及東京最終場的divine,此次各場次分別以四種不同的概念為主軸呈現,讓樂迷們能享受到不同的樂趣。在此送上於12月15日在舞濱圓形劇場舉行的東京公演最終場的現場報導。

優美的琴聲流逝,被藍光包圍的舞台,投射出「fhána」的白色字樣,才進到舞濱圓形劇場,便可感受到divine的氛圍。到了開演時刻,舞台秀出「where you are Tour 2019」,全場打拍子迎接團員們的登場。

一開始便由主唱towana的清唱,以<divine intervention>拉開序幕。而後更是接連唱了<The Color to Gray World>、<星屑のインターリュード>,讓現場不斷升溫。「今天會唱很多新曲及舊曲,請大家開心享受到最後一刻!」來自佐藤純一簡單的問候。「雖然逝去的已經回不來,但會往下一個目的地邁進。下一首曲子詮釋了這樣的想法。」佐藤的介紹帶到<It’s a Popular Song>,俏皮的旋律讓人不禁想跟著擺動。而後鼓聲不間斷的將大家帶往<虹を編めたら>,七彩的燈光更加豐富了曲子。

「這個圓形會場很棒,可以圍繞在大家身邊。真的非常開心!」佐藤難掩的興奮情緒的說道。「fhána其實已經出道六年、結成八年了,意外頗久呢!認真說起來fhána的故事其實可以算是Kevin Mitsunaga的成長史?」佐藤的話讓全場大爆笑。Kevin也自己吐槽到:「有點做得太過火的感覺,根本就變成饒舌歌手了阿!」。於是接著便開始唱起饒舌風的<Unplugged>。副歌的部分大家一同揮舞著旗子,讓歡樂氣氛不斷擴散。

接著則一連帶來<lyrical sentence>、<ユーレカ>、<真っ白>、<Do you realize?>等曲。「下一首曲子照相OK!上傳SNS也OK!希望大家可以TAG我們,這樣搜尋才能比較快找到!」佐藤的話讓樂迷們開心的拿出手機紀錄歡樂的瞬間。該首曲子便是fhána的自翻唱曲<Code “Genesis”?>,且以英文版本呈現。而後無縫接軌到<光舞う冬の日に>,全場一同做動作,營造出一體感。「大家今天也做得超棒!」曲子結束後Towana開心的大讚樂迷們。

「這兩三年有開始嘗試填詞,一開始還在思考要寫怎樣的歌詞,不知不覺竟成了這次的巡迴標題。這是一首重要的曲子,包含永遠的分離、以及期盼著再次相會。你存在的地方在何處?而我又身在何方?然而我無時無刻想著你的事情。」Towana道出<where you are>的誕生背景。溫柔的紫光包覆著舞台,激昂的高音加上提琴點綴,讓炙熱的情感充滿整個會場。

Towana演唱結束後,便暫離舞台,由其他團員們帶來<願い事>的純樂器演奏。鼓聲落下,無數藍光束由地上筆直射出,將舞台包圍。再次登台的Towana開始唱起<STORIES>。接著強調貝斯低沉樂音的<Relief>也緊跟著而來。

「3、2、1!」暗下的舞台瞬間亮起,Kevin跑向舞台前方帶著大家一同大跳、拍手,迎來<青空のラプソディ>。輕快的旋律讓全場嗨度爆表。而後稍稍緩和激動的情緒,Towana整頓情緒,深吸一口氣後開始和著琴聲唱起<Outside of Melancholy>。其他樂器陸續加入,讓曲子更增添一道色彩。全場隨著旋律奮力跳躍,簡直要將地板給震垮。

「我們有了各種的變化,也經歷了許多的分離,其中包括了很棒的音樂家去世。下一首曲子想獻給已故音樂家及他所做的曲子。」佐藤溫暖的話語迎來本番的壓軸曲<僕を見つけて>。橘色燈光輕柔的包圍著舞台,情感滿溢的曲子創造出舒適的空間。最後Towana鞠躬並離開舞台,嘈雜聲中團員們也一一離去,僅剩餘音鳴響。

全場的安可喊聲中,清脆的鈴聲響起,暗示著演出再度開始。白光閃爍之下,團員們再次登台,漸漸加速的節奏直接帶來安可曲<きみは帰る場所>。「這是很重要的曲子,和<where you are>有所連結,能讓大家聽到這首曲子非常開心!」來自佐藤的話語。下一首曲子<World Atlas>,於副歌部分全場一同揮舞旗子並合唱,讓場面十分歡樂溫馨。

接下來到了團員介紹的時間。講到一半佐藤開始歪樓說到:「感覺很緊張,但緊張之後就能RELAX。」,於是Kevin繼續追問「那RELAX之後呢?」,佐藤答到:「就能進到ZONE的領域~似乎已經不知道自己在講什麼了…總之不是做了什麼才能進到ZONE的領域,似乎是要緊張到極致後RELAX,就能進去。」,聽到這裡Towana便補充到:「好像泡澡的感覺啊!」。團員們彼此的吐槽讓大家不禁大笑。而後則是公布了幾則消息。包括將在明年2月26日發行新單曲《劇場版『SHIROBAKO』》的主題曲<星をあつめて>。甚至現場清唱一段,讓大家提前一飽耳福。

「作品就是靈魂本身,比起話語,作品即使創作者過世還是能和大家有所連結、再次於某處相見。」佐藤的話語帶出最後一首曲子<white light>。白光映出了團員們的剪影,由鋼琴開始了曲子。鼓聲重重落下,將情感深深刻印在所有人心中。

整場演出完畢,團員們一字排開,牽手高舉並鞠躬謝謝樂迷,為最終場畫下完美而溫馨的句點。

fhána
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【迷迷現場】 fhána 「where you are Tour 2019」東京最終場
【迷迷現場】 fhána 「where you are Tour 2019」東京最終場
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【迷迷現場】 fhána 「where you are Tour 2019」東京最終場

文:迷迷音 / 照片: 株式会社バンダイナムコアーツ

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[迷迷動漫] 梶裕貴 慶出道15週年 推原創服裝品牌「en.365° エンサンビャクロクジュウゴド」

聲優 梶裕貴 慶祝出道15週年獻禮,推出原創服裝品牌「en.365° エンサンビャクロクジュウゴド」,即日起公開品牌官網及IG。

品牌理念來自於梶裕貴向來相當重視的「緣」和「人與人的關係」,並於名稱中添加了「每年365天都想穿的衣服」和「超越360°(圓)之處」的想法。

無論作為演員或對於時尚都相當堅持的梶裕貴,針對「穿在自己身上的服裝」為主軸,從原案設計和素材的選用到細部都反映出個性及創意。以個人時尚為基礎,目標是做出好穿、好用的「舒適」物品。

◆梶裕貴製作服裝品牌「en.365° エンサンビャクロクジュウゴド」

品牌官網:http://en365.jp/

官方Instagram:@en.365_official

◆品牌書2冊同步於2 月 21 日(五)由宝島社發行

1.「en.365°  PHOTO BOOK」-梶裕貴的品牌服裝寫真、對於品牌理念的相關專訪、與聲優櫻井孝宏的時尚對談等等。傳遞「en.365°」的世界觀。(B5尺寸/價格:2,300 円+稅)

2.週邊附屬書「en.365° MESSENGER BAG BOOK」為16頁書籍,附上梶裕貴監修的斜背包(A4尺寸/價格:2,400 円+稅)

梶裕貴


梶裕貴

照片: 株式会社アニプレックス

[迷迷音樂] The BONEZ 公開巡迴紀錄影像談吉他手NAKA退團心境

The BONEZ 吉他手NAKA於本月22日宣布退團,讓不少樂迷感到震驚與難過。他特別解釋選擇退團與JESSE的事件無關,透露其實在一年前就已經做出退團的決定,並且以此和團員們計畫了這一年的行程。退團理由主要是因為個人的人生觀與音樂活動無法配合,因而做出這樣的決定。「無法回應一直以來支持我的各位及一起走到現在的團員們的期待,我非常地難過。『不論好壞,人生的道路都是自己選擇的。』請原諒這樣任性的我。謝謝大家一直以來的支持!」他在公告文中表示。

同時,樂團也公開了先前的巡迴紀錄影像,四位團員都談到了許多自己的心情。NAKA在影片中說道:「許多人會說因為是這四個人組成的樂團所以才那麼喜歡,這件事讓我很感謝,也是因為受到這樣的鼓勵,才會努力到今天。但對於自己的任務,老實說自己已經放棄了,更直接的來說,就是我覺得我的任務已經結束了。在TOUR “WOKE”後半的時候,我是抱著這樣的心情來演出的,對於沒辦法轉換心情來演出的自己,我也覺得很厭惡,而這樣的感受無法好好傳達給團員時,更是讓我情緒很不安穩。將我自己的所有想法告訴團員,團員也接受了。」

鼓手ZAX表示:「每一次的演出後,就會知道已經又少一次了、之後就看不到這樣的景色了,就會讓我覺得很難過。」

貝斯手T$UYO$HI說:「因為是和NAKA的最後一次巡迴,當然現實上是理解的,但直到那傢伙的最後一場live的那天為止,我大概一直都不覺得是和NAKA的最後一場巡迴。」

主唱Jesse講到:「因為是和NAKA的最後一次出航,所以當時對NAKA說『用盡全力去做吧!NAKA請多多關照啊』,但這麼說的時候眼淚卻停不下來。」

NAKA覺得,這就像是篇名為The BONEZ的故事,「這對我來說是人生中的一個章節,有趣的是大家都希望這故事可以一直持續下去不崩壞,當然我也是這麼想,但另一部分的我…我想這大概10個人中有9個人無法理解吧,但我覺得真的沒有『永遠』,所以我才會去追求一件事物,我是會這樣想的人。在The BONEZ這樂團形成、透過演出表現各式各樣的樂曲的過程中,我覺得其中還是有終點的,也正是因為有結束所以才可下一個新的開始。The BONEZ很帥,將我們的想法用音樂具象化並透過演出來傳達,可以作為這樣的樂團,是很讓我自豪的,可以對這樂團有所貢獻也讓我覺得很棒。」

對於NAKA今後的發展,Jesse也提到:「那傢伙剩下的人生想要怎麼度過,我想他的答案有時候並不是樂團。不過我可以看到,我們絕對會再相見。」

[迷迷音樂]  The BONEZ 公開巡迴紀錄影像談吉他手NAKA退團心境
NAKA (source: https://www.youtube.com/watch?v=bTt0Wcz0Ack&feature=youtu.be&fbclid=IwAR2ha4uNPcF3EvzDrb_jrgD7WGtarclVcd9oMXrRJsOMFyoSARE3BAlvDQc )
[迷迷音樂]  The BONEZ 公開巡迴紀錄影像談吉他手NAKA退團心境
(source: https://boner.thebonez.com/news/4908 )

編譯:迷迷音

【MeMeOn インタビュー】 never young beach 一番共演したい台湾バンドは?

never young beach とCHAIが、10月よりツーマンで「NEVER YOUNG BEACH AND CHAI ASIA TOUR 2019」ライブツアーを開催。10月15日のZepp Nagoya公演を皮切りに11月15日の台北 THE WALL公演まで全4公演が行われる。台北公演直前、インタビューさせていただいた。

中文版

ーまず、CHAIとツーマンツアーをやるきっかけを教えてください。

安部勇磨:CHAIとやりたい、単純にそれだけです。

ーCHAIに対するイメージはどうですか。

安部勇磨:普通にかっこいいな!という、演奏とかみてもそうだし。

鈴木健人:そういえば、東京でZepp Tokyoでやってたワンマンライブをみんなで観に行ったんですけど、可愛いイメージだけじゃなくて、単純に”音楽”としてかっこいいなって思います。

ーこのツアーのZepp Tokyoのライブで阿南さんが珍しく踊ったようですが、ご感想を教えてくださいませんか。

阿南智史:CHAIがみんなでダンスしてたんで、「踊って引いてみてよ!」みたいな感じで言われて、じゃ、ちょっとやってみようかな!と思って。

ー実際にやってみてどうですか。

阿南智史:本当に難しかったです。。。CHAIはすごいなと。

ーメンバーが脱退して、初となるアルバム《STORY》が今年リリースされました。今までの作品とまた違って、より簡潔になって、never young beachの新しい一面も見えてきました。このような変化が起こった理由について、お話をいただけますでしょうか。

安部勇磨:単純に音楽性の好みというか、バンドをやっていく’うちに変わったりとか、色々な音楽をみんなで聞いて、こうなりたいな、ああなりたいな、ってまた変わっていくうちに、シンプルな方向でやってみたいな。と思って作った作品ですね。

ー最低限の音を鳴るように鳴るということはそんなに簡単ではないでしょう。しかもその余白の呼吸はすごく大事だと思います。当初、メンバーみんなはどうやって同じ方向にまとめましたか。

鈴木健人:最低限の音だけで、やっぱ今やって空けたいのは難しくて、そのスタジオでみんなでせーの!と音を出すとすると、どうしても全員の音を全部聞ききれなくなって、結局要らない、”要らない”というか、その余計な音が入ったりするんですけど、今回は阿南が家で一人一人そのパソコンで録音していて、一人一人そういう音出してるか細かく整理してやって、やったあとでこの音が要らないねとか、その話しをたくさんして、自分たちなりの最低限の音だけにしていきます。

ー「この音が要らないね」って言われた時、どう思いますか。

鈴木健人:そういう話し合いは4人でしていたので、音に対して言われることについては、全然嫌だ。とかはなかったです。

ー現状維持を打破するのってとても勇気がいると思いますが、怖くないんですか。変化していくことで、ファンから「今までのnever young beachさんが好きだったのに」といった声もあったんじゃないですか。

安部勇磨:楽しい方が勝つっていうか、普通に楽しくて、「あ、こんなこともできるんだ」とか、「こういう風に聞くと楽しい…」まぁ、でもそれがお客さんや聞いてくれる人達がどう思うかっていうのは後から少しだけ怖くなってきましたけど。。でも、このアルバムを聞いて「嫌だ!」「never young beachじゃない!」と思う人もちろんいるとは思うんですけど。そういうのを気にしていたら”いいもの”は作れないと思うので、全然怖いのも当たり前だし、でも、楽しいと思うこともたくさんあったので、いい方向に向かっている、と思います。

ー今の曲は音を減らすことになりますが、ライブで昔の曲を演奏する時はアレンジを変えますでしょうか。

安部勇磨:そんなにしてないと思います。それぞれアップデートはあると思いますけど、そんなガラっと変えてるようなことはないですね。

ー<STORY>のMVをみました。<お別れの歌>、<SURELY>、<うつらない>に続き、奥山由之さんが今回も監督になります。ライブで来場した2000人のお客さんがカメラマンとなり、ネバヤンのライヴシーンを撮影して、宇宙人さえ出ました。すごく面白いと思います。それが本当に安部さんが知らないまま撮られたのでしょうか?

從<お別れの歌>、<SURELY>、<うつらない>一直都有密切合作的導演及攝影師奥山由之,在今年發行的STORY裡也再次合作了,STORY的MV真的非常的有趣,由現場五百位觀眾的手機畫面截集而成,還有整人的橋段,請問這都是導演的構思,還是團員也都有一起參與討論呢?拍攝的期間有什麼好玩的事情可以分享一下?外星人及太空船的概念是有什麼特別的發想嗎?

安部勇磨:本当は….知ってました!笑

ーなるほど!コンセプトはみんなで話し合いましたか。

安部勇磨:あれは監督の奥山さんが全部作ってて、僕らは奥山さんのアイデアを聞いてやるっていう感じでした。

ー宇宙人っていう発想はどこからのインスピレーションでしょうか。

安部勇磨:奥山さんが《STORY》っていうアルバムのタイトルをみて、宇宙とか、昔の80年代や90年代の映画みたいなものを思い浮かべたようで、「宇宙人。なんか面白いね!!」という話しになり、具体的に進んでいきました。

ー「今は夏より、春の方が好き」と他のインタビューでおしゃべったことがあります。その上、《STORY》の中で、「春」が入ってる曲は2曲もあります。春と夏は今バンドにとって、どんな季節でしょうか。

安部勇磨:別にそんな……よくbeachっていう名前が付いているから、「夏」のことばっかり言われるんですけど、夏のこと以外に関しても歌っているし、冬の歌もあるし、今回はたまたま春のことだったり、たぶんタイトルに春って曲が2曲だけ入ってるだけど、特別に「季節」にこだわるっていうようなことはしていないです。僕は、春・夏・秋・冬。全部大好きです。

ー今後の目標についてお話をいただけますでしょうか。

安部勇磨:日本でもそうですし、アジアでもいいライブして、お客さんが増えていったらいいなと思います。

ー今夜はどのようなライブにしようと思いますか。

安部勇磨:いつも通り、日本でやっていることと変わらないとは思いますが、、この前、中国でライブしたときにお客さんがすごい、日本と違うリアクションをしてくれて、本当にそれがすごく楽しかったんです。今夜もまた、たぶん中国とも日本とも違う反応があると思うので、僕らも台湾のみんなと一緒にライブを楽しんで、その時しかできないライブをできたらいいなと思います。

ー台湾のファンに対して、どんなイメージをお持ちでしょうか。

安部勇磨:まだそんなきたことは…2回目だよね?!!

他の3人:4回じゃない!!??笑

安部勇磨:そんな来てる?!笑

鈴木健人:台湾のみんなはライブの時もすごく盛り上がってくれるし、熱狂さが本当に嬉しいし、僕たちもライブをしていて楽しく演奏させてもらっています!アルバムもすごい聞いてくれているイメージがあります。本当に僕たちのことが好きで、CDやレコードをしかっり聴いてる人が多いというイメージがあります!

ー最後、MeMeOn Musicの読者にメッセージをお願いします。

安部勇磨:メッセージね!

巽啓伍:Sunset Rollercoasterいいよね!でもそれはSunset Rollercoasterに対してのメッセージか……苦笑

安部勇磨:Sunset Rollercoasterいいよね。

(全員笑)

巽啓伍:じゃ、その台湾のみんな、Sunset RollercoasterとDeca joinsと一緒にライブしたい!みんな来てください!ありがとうございました!

【MeMeOn インタビュー】  never young beach  一番共演したい台湾バンドは?
never young beach
【MeMeOn インタビュー】  never young beach  一番共演したい台湾バンドは?

文:MeMeOn Music / 写真:MeMeOn Music

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【迷迷專訪】never young beach 最想共演的台灣團是?

never young beach 和CHAI自10月開始共同舉行巡迴「NEVER YOUNG BEACH AND CHAI ASIA TOUR 2019」。以10月15日的Zepp Nagoya為首,最後一場於11月15日在台北 THE WALL舉行,總共四場演出。台北公演前,樂團特地接受了迷迷音的訪問。

日本語バージョン

ー首先,請先告訴我們這次和CHAI一起巡迴的契機。

安部勇磨:就只是單純想要和CHAI一起演出。

ー對CHAI有什麼樣的印象呢?

安部勇磨:覺得真帥啊!他們的演出也是。

鈴木健人:說起來,上次大家有一起去看CHAI在東京「Zepp Tokyo」的單獨公演,覺得他們不只是可愛,單就「音樂」而言,也十分帥氣。

ー這場巡迴之前在Zepp Tokyo舉行時,據說阿南也難得地跳了舞,想請問感想如何呢?

阿南智史:CHAI說想要大家一起跳,被說「就一起跳看看嘛!」,所以我就想說「好吧!那就試試看吧」。

ー實際嘗試後覺得如何?

阿南智史:真是困難啊…CHAI真厲害啊。

ー之前成員退團後的第一張專輯《STORY》在今年發行,這張作品和之前不太一樣,覺得變得更加簡潔,讓人看到了never young beach新的一面。可否談談為何會有這樣的變化呢?

安部勇磨:單純是音樂性的喜好問題,長年做樂團的過程中,喜好會隨著時間改變,大家聽了各式各樣的音樂,會想說想要變成這樣、想要變成那樣,漸漸地就想要往簡潔的方向來嘗試,因而做出此次作品。

ー降低音符數、只演奏最少的聲音這件事情並不是那麼簡單,其中空白間隔的呼吸配合也非常重要。當初大家是如何整合往同一個方向來前進的呢?

鈴木健人:只演奏最少的聲音、留下空白這件事真的很困難,大家在錄音室一起說「預備ー!」而後開始演奏的話,那就沒辦法完全聽到所有人的聲音,結果就會有不需要,說是「不需要」,應該說是會有多餘的聲音,所以這次是阿南在家把一個一個人的聲音錄下來,仔細整理每個人演奏的聲音後,去琢磨說「這個音不需要呢」,這樣經過大量討論後,才做到我們自己認為最少量、簡潔的聲音。

ー被說「這個音不需要」時,有什麼想法呢?

鈴木健人:這是四個人一起討論的,在針對音樂被提出意見時,不會有「超討厭」之類的想法。 

ー要打破一直以來的模式,其實也是非常需要勇氣的,面對改變大家會覺得恐怖或害怕嗎?畢竟曲風改變就會有樂迷說「我比較喜歡之前的never young beach」。

安部勇磨:我認為做得開心這點比較重要,只要做得開心、覺得「啊,這樣也可以呢」、「這樣聽起來很有趣…」不過這麼做之後聽眾會覺得如何這點,在完成之後想到這點果然也會覺得有些可怕呢…但是我想聽了這張專輯後一定會有人覺得「真討厭!」、「這不是never young beach!」,然而如果太在意這些,我覺得就沒有辦法做出「好作品」,所以會覺得可怕是一定的,但是因為做的時候覺得很開心,所以覺得我們是往好的方向在進行。

ー現在的曲子會傾向降低音符數來演奏,那麼在live上演出過去的曲子時會改變編曲嗎?

安部勇磨:沒有變這麼多,當然各首曲子都有些成長,但沒有太劇烈的改變。

ー之前也看了<STORY>的MV。繼<お別れの歌>、<SURELY>、<うつらない>之後,這次也由奥山由之擔任MV導演。<STORY>的MV真的非常的有趣,由親臨live現場的2000位觀眾來擔任攝影師、拍攝never young beach的現場影像,還有外星人的出現,非常有趣。這真的是在安部不知情的狀況下拍攝的嗎?

安部勇磨:其實….我本來就知道!笑

ー原來如此!那麼概念部分是由團員們和導演一起討論而成的嗎?

安部勇磨:這都是由導演奥山先生來策劃的,我們是聽了奥山的想法後去執行這樣。

ー外星人的靈感是從何而來的呢?

安部勇磨:奥山看到《STORY》專輯標題後,腦內就浮現了宇宙,還有以前80年代、90年代的電影畫面,大家談了後覺得「外星人,感覺頗有趣呢!!」,而後就開始具體實行。

ー之前樂團曾在其他訪問中談到「現在比起夏天,更喜歡春天」,而在專輯《STORY》中也收錄了兩首「春天」相關的曲子。想請問對於現在的never young beach而言,春天和夏天分別是什麼樣的季節呢?

安部勇磨:其實也沒……因為團名中有「beach」,所以總是會被牽連到「夏天」,但除了夏天之外,我們也有冬天的歌。這次只是因為剛好有兩首曲子唱到關於春天、在曲名中有春天的字眼,但我們並沒有特別執著於「季節」上。春、夏、秋、冬,我全都很喜歡。

ー請告訴我們今後的目標。

安部勇磨:希望能在日本和亞洲都做很棒的演出,若是能讓台下觀眾增加就好了。

ー今晚打算呈現什麼樣的演出呢?

安部勇磨:就如以往,和在日本的演出一樣。之前去中國演出時,台下觀眾很嗨,跟日本的反應都不一樣,讓我們很開心。今晚相信也會有跟中國和日本都不一樣的反應出現,希望可以和台灣的大家一起開心享受、創造出屬於當下的演出。

ー對台灣的樂迷有什麼樣的印象呢?

安部勇磨:也還沒來那麼多次…這次是第二次吧?!!

其他3人:4次吧!!??笑

安部勇磨:有來這麼多次?!笑

鈴木健人:台灣的大家在live上超嗨,對於大家的狂熱反應讓我們覺得很高興,可以開心地演奏!還有大家對我們的作品都很熟悉,感受到大家真的很喜歡我們、CD或唱片都真的很認真地在聽!

ー最後請對迷迷音的讀者說一段話。

安部勇磨:說段話啊!

巽啓伍:落日飛車很不錯呢!但那是對落日飛車的一段話吧……苦笑

安部勇磨:落日飛車很不錯呢。

(全員笑)

巽啓伍:那麼,台灣的大家,我們希望可以有機會和落日飛車以及Deca joins一起演出!希望大家都能到場!謝謝!


never young beach
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【迷迷專訪】never young beach 最想共演的台灣團是?

文:迷迷音 / 攝影:迷迷音

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[迷迷音樂] 滅火器 隆冬巨獻〈十二月的妳〉最新MV看哭眾人 挑戰今年冬天最強情歌寶座

滅火器 本月10日推出第五張創作專輯《無名英雄 Stand Up Like A Taiwanese》後好評不斷,既讓所有人熱血沸騰的首波主打〈無名英雄〉、與詞神林夕合作唱碎大家的心的〈雙城記〉、火球祭大場面搭建的壯闊〈生活革命〉Live MV後,滅火器昨晚(12月23日)又公開了最新一波的MV〈十二月的妳〉,這波主打冬季戀曲的情歌瞬間看哭許多樂迷,分享讚數也來到新高。

〈十二月的妳〉是滅火器新專輯中唯二與〈一九四五〉並列的情歌,也是滅火器少數的情歌創作之一 。創作靈感來自主唱大正某天看完楊德昌導演的經典電影《一一》後,被電影中NJ(吳念真飾)以及阿瑞(柯素雲飾)的愛情感動,寫下這首歌曲。不僅歌詞中的「在你離開以後,我不曾愛過別人」是致敬當初NJ向阿瑞的告白,歌曲的英文名字也直接取了電影標題「A One and A Two」。

昨晚(12月23日)上線的MV內容,描述阿謙和亘晏是多年不見的情人,彼此在台北有了各自的生活,阿謙是名電影放映師,而亘晏則是名計程車司機。某天,阿謙在工作結束後發現放映室門口,掛了自己遺失多時的鑰匙圈,追出去終於在捷運月台上見到闊別多年的初戀情人亘晏。殊不知,自己早在多日前參加朋友喜酒、醉倒在計程車上時就已經見過亘晏,亘晏百感交集的送阿謙返家、並將自己身上的圍巾留給他,某天正想將阿謙遺留在車上的鑰匙交還給他時,也見到他的太太和孩子。而終於在捷運月台上見到闊別多年的初戀情人的阿謙,卻隨著車門關上,讓命運將兩人帶離帶遠。虐心的MV劇情讓許多觀眾看紅了眼,直呼「這真是今年冬天最強的情歌」「想起當年那個她了」「可以不要再來騙眼淚了嗎」,對此、滅火器主唱楊大正也俏皮稱:「當初拍這個MV的最主要的目標,就是希望可以讓全天下的男女都想放下一切追尋真愛,不知道有沒有達到目的?」

《一一》是台灣電影新浪潮的經典之作,除為楊德昌在2000年奪下坎城影展最佳導演外,更被BBC列為「21世紀最偉大的100部電影」的第八名。昨晚(12月23日)上線的MV中,也巧妙在許多地方埋下致敬《一一》的彩蛋。MV開頭,觀眾便可見到當年的男主角NJ吳念真,在巧遇女主角阿瑞的舊地-圓山飯店驚喜現身,在同一個場景等待電梯。吳Sir的背影與幾乎一模一樣的運鏡都讓影迷直喊:「天啊、想哭!」,而滅火器則在電影中經典的喜酒橋段登場擔任「婚禮歌手」,喜酒佈景以及粉色氣球也神還原電影場景,讓大家驚呼連連。而與大正私下交情十分要好的導演鄭文堂更罕見在大正貼文底下留言「看完我又想拍電影了」,讓大家見識到這部MV對電影人的龐大威力。

對於居然可以敲到《一一》主角NJ-吳念真吳sir重回舊地拍攝,楊大正表示「吳sir真的很豪爽一口就答應我,很感謝她這麼大力支持我們」,同時身為專輯企劃的大正也得意地說「當初靈光一閃想到可以回圓山飯店幫吳sir拍一顆跟一一一模一樣的鏡頭才生出了這隻MV,不好意思請叫我Genious Yang(天才楊) GY,謝謝」,讓大家笑翻。

滅火器專輯發行後,將於明年二月展開睽違已久的北中南巡迴,目前台北場門票已全數售罄,台中、高雄尚有少量預售票卷可購買。詳情請上滅火器粉絲專頁(https://www.facebook.com/FireEX/)查詢。

【演唱會情報】

滅火器《無名英雄Stand Up Like A Taiwanese》專輯巡迴

2/07 (五)|台中| Legacy Taichung
2/08 (六)|台北| 永豐 Legacy Taipei 音樂展演空間 #SoldOut
2/14 (五)|高雄| LIVE WAREHOUSE

票價:
我欲站起來單人預售票 NTD.1200
二月的你現場票 NTD.1500

購票請洽iNDIEVOX: http://bit.ly/2020FireExLMSULT

《無名英雄 Stand Up Like A Taiwanese》
現在就去聽:https://lnk.to/fesulatWE

全台通路購買連結:
▸ 火氣商鋪:http://bit.ly/35yaRYd
▸ 博客來:http://bit.ly/2XINl89
▸ 玫瑰大眾:http://bit.ly/2DdSOdJ
▸ 佳佳唱片:http://bit.ly/35tQNWQ
▸ 5大唱片:http://bit.ly/37Ai5wz
▸ 誠品網路書店:http://bit.ly/2qH5PK9
▸ 光南大批發:http://bit.ly/2XHBCXz

滅火器在MV中擔任婚禮歌手
滅火器在MV中擔任婚禮歌手
[迷迷音樂] 滅火器 隆冬巨獻〈十二月的妳〉最新MV看哭眾人 挑戰今年冬天最強情歌寶座
楊大正對於能敲到吳念真十分得意,兩人開心在圓山飯店階梯前合影
[迷迷音樂] 滅火器 隆冬巨獻〈十二月的妳〉最新MV看哭眾人 挑戰今年冬天最強情歌寶座
滅火器推出最新MV〈十二月的妳〉

照片:火氣音樂

[迷迷音樂]前 電波組.inc 成員 夢眠ねむ 和 バカリズム 宣布結婚!

搞笑藝人 笨蛋節奏(バカリズム)(44歲)於本日在事務所官方網站上宣佈和前「電波組.inc」(でんぱ組.inc)成員夢眠ねむ結婚!

バカリズム表示:「要向大家報告,我升野英知結婚了,對方前電波組.inc成員夢眠ねむ,現在已經從演藝圈引退。我們因為工作而相識,做了許多年的朋友,而後開始交往,現在終於結婚了。今後會比現在更加認真,將作為藝人所接到的每件工作竭盡所能地做出有趣的成果來。希望大家可以繼續支持我。」

另一方面,夢眠ねむ也寫了親筆信給支持他的大家,表示雖然兩人都還不夠成熟,但作為人會更加成熟、作為夫妻會互相支持,共度開心而幸福的人生。

前 電波組.inc 成員 夢眠ねむ 和 バカリズム
前 電波組.inc 成員 夢眠ねむ 和 バカリズム
[迷迷音樂]前 電波組.inc 成員 夢眠ねむ 和 バカリズム 宣布結婚!

編譯:迷迷音

adieu ( 上白石萌歌)首次現場演出 「終於有了正在做音樂的真實感。」

今秋開始進行音樂活動的 adieu(上白石萌歌),為了紀念首張迷你專輯《adieu 1》的發行,在本月19日於東京代官山的LIVE HOUSE「LOOP」舉行『adieu secret show case [unveiling]』。作為adieu(上白石萌歌)值得紀念的首次登台,本次活動的參加者必須購買迷你專輯《adieu 1》才能參加抽選,從日本全國共2500人次參加抽籤,最後抽選出100名的幸運兒得以參加本次的紀念活動。

現場演唱從迷你專輯中選出的三首歌曲:〈強がり〉、〈ナラタージュ〉、〈よるのあと〉搭配樂團演奏,觀眾都沈醉在adieu首次的現場演唱中。 之後的談話秀中,adieu(上白石萌歌)說出首次登台的緊張,指出與〈ナラタージュ〉這首歌的相遇,也成為自己決定要展開音樂活動的契機。

對於以adieu之名開始的音樂活動,萌生出堅定意志的她說:「(首次現場演唱結束)現在自己終於有了正在做音樂的真實感。」同時也陳述了2020的目標,「希望增加更多表演的機會,想要把音樂直接傳達給大家!」

在各社群媒體上,許多日本藝人都向剛結束首次登台演出的adieu送上祝賀,好友橋本環奈發推支持:「我很想去看,本來很想要在多年後自誇我從第一次登台開始就一直有去看喔。加油喔!下次我一定會去的」還有因演唱電影〈ナラタージュ〉的主題曲而相識的女演員有村架純也在自己IG發文說:「片尾曲流瀉時,讓我想起了泉(有村飾演角色名)的心情,覺得被救贖了。可以用那麼漂亮的歌聲來包覆整個作品,讓我打從心底感謝。今天是adieu的第一場演出,恭喜。」

adieu(上白石萌歌)
adieu ( 上白石萌歌)首次現場演出 「終於有了正在做音樂的真實感。」
adieu ( 上白石萌歌)首次現場演出 「終於有了正在做音樂的真實感。」
adieu ( 上白石萌歌)首次現場演出 「終於有了正在做音樂的真實感。」

■adieu(上白石萌歌) OFFICIAL SITE

http://www.adieu-web.com

■adieu(上白石萌歌) Official YouTube Channel

https://www.youtube.com/channel/UCA38_Ml99uZQfbd6–ECNig

■數位串流

https://lnk.to/fQ-0y

照片:Sony Music Japan

[迷迷音樂] 關8 連續30張、第38張單曲奪冠打入歷屆TOP5

傑尼斯人氣團體 關8 近日在日本發行最新單曲《朋友啊》,再度空降ORICON公信榜週榜冠軍!除了首週銷量超越上一張單曲《水晶》,也是他們第38張冠軍單曲。而連續30張單曲奪冠的紀錄,與Mr.Children並列第五,累積有38張冠軍單曲的紀錄則成為單獨第五名,兩項歷屆排名皆打進TOP5!另外,在日本告示牌「JAPAN HOT 100」也是第一名的好成績!

<朋友啊>為生田斗真主演日劇《我的話很多》主題曲,展現關8毫無保留的愛與堅韌不拔的決心,並以粗曠且強而有力的方法詮釋,是一首無論受挫多少次,都能令人重新振奮的應援歌。日前關8在日本大型音樂特別節目「Best Artist 2019」演唱此曲時,生田斗真也以嘉賓身份登場,並表示:「這是一首能感覺被關8成員們鼓勵的好歌,超棒!」

除了主打歌之外,本作還收錄成員大倉忠義作詞、安田章大作曲的新歌<My
Story>,以及期間限定搭載在日本環球影城遊樂設施「好萊塢美夢 – 乘車遊」的新歌<Faaaaall In Love>。擔任環球水晶聖誕大使的關8出席活動開幕典禮時,大倉忠義表示:「希望大家在搭乘雲霄飛車的同時,也能享受以絢爛又成熟的戀愛為主題演唱的這首歌曲」。本作將於12月24日在台發行。

[迷迷音樂] 關8 連續30張、第38張單曲奪冠打入歷屆TOP5

照片:Sony Music Taiwan JPOP

[迷迷音樂] 靈魂歌姬 米希亞 全新精選睽違七年發行 堂本剛 跨刀詞曲創作與獻聲

米希亞 正式公開全新精選《MISIA SOUL JAZZ BEST 2020》收錄曲目。此專輯將於2020年1月22日發行,這是她睽違七年的精選大碟。這張華麗的精選收錄多首米希亞成名曲。專輯主要概念為靈魂爵士,製作部份大多於紐約完成。此精選收錄四首全新歌曲,包括與 堂本剛 的合作。堂本剛不僅包辦了這首歌的詞曲創作更獻聲其中。這也是他出道以來首次與女歌手對唱。

堂本剛在與米希亞一起上電台節目時發現她驚人的音樂才華並透過共同的藝人朋友接上線。這首由堂本剛獻給米希亞的歌曲名為〈你和你〔あなたとアナタ (feat. Tsuyoshi Domoto)〕〉耗時近兩年時間完成錄製,是一首極棒的情歌,將世界和諧完美融入兩位音樂人的靈魂爵士曲風。

此精選共收錄16首歌曲包括與Marcus Miller、Raul Midon及國際知名日本饒舌歌手Miyachi的合作。限量初回盤將收錄《MISIA SOUL JAZZ SWEET & TENDER》於2019年九月與紐約樂團共同演出的最終場演唱會。此精選將帶你一次重溫米希亞的經典及最新歌曲。

[迷迷音樂] 靈魂歌姬 米希亞 全新精選睽違七年發行   堂本剛 跨刀詞曲創作與獻聲
米希亞 與 堂本剛

照片:sony music taiwan