將於今年9月21日迎接主流出道15週年以及成團20週年的 Perfume ，不僅人氣絲毫未減，與新媒體藝術公司 Rhizomatiks 和舞蹈動作編排家 MIKIKO 的合作更是每每令人驚嘆，成為與新媒體藝術完美結合的典範，引領日本潮流與新科技運用的發展。回顧一下Perfume這幾年的演出，即使過了多年來看還是非常新穎。
2013年 第60屆的坎城藝術創意節 Cannes Lions International Festival of Creativity
透過光雕投影等技術運用，甚至衣服也特地配合使用了形狀記憶合金製作，讓其在演出時能有五種變化。
坎城演出影像：https://www.youtube.com/watch?v=gI0x5vA7fLo
2014年 第65回紅白歌合戰
將當時才剛出現沒多久的無人飛機搬上舞台，甚至一次使用了9台無人機與演出作結合。
紅白演出影像：https://www.youtube.com/watch?v=J3nR7xIYAH4
2015年 SXSW
搶先運用「4D Projection Mapping」以及動作捕捉技術，巧妙搭配半透明螢幕將LIVE會場變成立體空間轉動。
SXSW演出影像：https://www.youtube.com/watch?v=cpcsfNbCFTo
2017年 三人三地零時差同步共演
與日本電信公司 NTT DoCoMo 的 5G 高寬頻、低延遲技術合作，將分別位於東京、倫敦、紐約三地的三人合體在同一個舞台的畫面，不僅克服時差與距離的問題，更成功輸出高畫質影像。
2017年 第68回紅白歌合戰
演出舞台轉移至涉谷200m高樓大廈頂樓，透過現實演出加上街道實景的即時CG合成、並使用將直播攝影機與虛擬空間的攝影機（拍到場景與現實相同，但也同時做了影像加工處理）連動的「動態VR」來拍攝，達成連動所有周遭大樓的燈隨音樂變化、甚至最後一幕還從涉谷各處發射出筆直白色追蹤燈匯聚於Perfume收尾的驚艷視覺效果。
但如果只是高科技與令人印象深刻的編舞，那為何只有Perfume能成功？
將這套操作方法複製到其他藝人身上不行？！
到底Perfume有甚麼樣的魅力呢？
回頭看看Perfume剛出道的時候，單純是「元氣滿滿的可愛偶像團體」，然而經過轉型成為「超熱賣JPOP主流藝人」，不斷打破各種「樂種」以及「常識」的框架，到現在已然跳脫「流行音樂」或是「電音女團」這樣簡單概括的範疇，甚至可以用「藝術家」來指稱。當然在這過程中，天才音樂製作人中田康貴也是非常重要的推手，不過Perfume三人本身的魅力也不容忽視。大本彩乃（のっちNocchi）、樫野有香（かしゆか Kashiyuka）、西脇綾香（A~chanあ〜ちゃん ）三位團員不僅聰明地以髮型來作區分、加強大眾對他們的印象，三位個性也非常鮮明且獨特。雖然配合的一般印象較冰冷的高科技技術，跳舞姿態也非常凜然而帥氣，但談話時間的他們卻顯得自然可愛又親切，如此反差更成為他們一大魅力。
同時，同步率極高、俐落帥氣的舞蹈動作更是他們的一大武器。或許看MV會覺得他們的動作貌似簡單，然而不少粉絲實際上試跳時才發現非常不容易；再加上總是穿著高跟鞋來跳更是難上加難！（光是穿著高跟鞋站整天就已經是件苦差事了，更遑論要穿著大量練舞，過程想必非常艱辛）
另外，他們也非常積極參與音樂祭的演出。雖然現在大家可能會覺得音樂祭有流行歌手、有偶像的演出也不奇怪，甚至2018年SUMMER SONIC還與日本最大規模的偶像音樂節「TOKYO IDOL FESTIVAL」聯手合作「IDOL SONIC」舞台企劃，然而在當時Perfume的出演可說是打破一般「音樂祭=搖滾」的印象，同時也超越樂種贏得各類粉絲的支持。
正是因為這些元素，才讓Perfume的魅力無可取代，也讓Perfume的音樂無法被歸類，反而是走在前端引領著眾人們展望新的音樂景色。
Perfume 官網：https://www.perfume-web.jp/
編：迷迷音 / 照片：環球音樂
