「心情很好、很開心。原本以為這種糟糕的熱天氣，台下的人都會躲在樹下，沒想到人超多。」
南瓜妮歌迷俱樂部上次的公開演出是 2024 年霓虹綠洲音樂祭，大港開唱是他們時隔兩年再次站上音樂祭舞台，團員們平日就時常碰面，收到音樂祭邀約時才久久以樂團身分出沒在眾人眼前。時常被以為本業是開酒吧的主唱家洋說，還是會緊張。「非常緊張。」可能是太久沒有演出了，他在台上唱錯段落，但是看到團員弘禮笑出來的時候又覺得也可以放鬆微笑以對。「但因為是音樂祭，專場就不行了，他們（團員）一定會要求重來一次。」
這是大港的氣氛：朋友重聚、自在表演，容許一點不精準，台下有許多人忍著豔陽還是留下來聽。南瓜妮上一次的大港演出已經是 2018 年，當時是在室內舞台表演，時任鼓手是一根。時隔多年的戶外演出，會後的他們看來很輕鬆，還準備去看其他喜歡的表演，家洋說因為喜歡《葬送的芙莉蓮》想去看 milet。本次音樂祭歌單是根據串流數據調配的，打開串流平台看流量排行，找出大家會想聽的經典作品，再從中挑選想要演出的歌，家洋說：「我想要理解，南瓜妮的歌在歌迷心中是什麼樣的存在。」
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除了歌迷耳熟能詳的歌，歌單中加入一首置放許久的「新歌」首唱，說是想來點不一樣的歌。嚴格來說不是新歌，是疫情期間與紀錄片合作的一首歌曲，改了歌詞首度在現場演唱。樂團通常沒有誰專職負責創作，會大家一起 Jam 出一些東西，團長 Chunho 補充，這首歌是先有歌詞，弘禮和家洋再根據意象譜曲，最後由他編寫樂器而完成。2026年的新版本融合了團員三個人各自領域的養分，把很想要做的事情丟進去，帶到大港現場。
目前的南瓜妮歌迷俱樂部成員為主唱柯家洋、製作人團長何俊葦（Chunho，小青蛙）跟貝斯手陳弘禮，除了正式團員，這次大港演出邀請了吉他手大頭以及鼓手小白作為合作樂手，與先前的音樂祭組合無異，一來是相互熟悉，再來是先前的合作蠻好的，就再在大港重現一次。三位團員平日以這個樂團形式出沒的時間比較少，柯家洋近來投入自己的服飾品牌、弘禮則同時是落日飛車的Bass手，團長 Chunho 依然作為鄭宜農的製作人及演出成員。但 Chunho 說因為南瓜妮是他自己的樂團，團員也像是家人，即便少量回歸依然帶有歸屬感，與其他製作工作不同，南瓜妮總留有一個「Live現場感」，可以真正進入狀態，演出的感覺非常爽快。
Chunho 近來持續遵守著「五小時工作理論」，即使沒做完也沒關係，把工作時間控制在不超過五小時，每一天的目標就變得明確，有時候還能提前交件。團員們也認同這點，分頭在各自的工作中都盡量遵循：「100% 專注的極限就是五小時，超時工作反而變得沒有效率。」探勘出生活中的一點成就感。
大前年他們曾有一陣子會聚在一起創作，試圖尋找音樂靈感，但新專輯或者專場出現的日子聽來很隨緣。問他們會想和其他人一起創作、或者跟落日飛車等熟識的樂團有合作嗎？弘禮說不會，跟好朋友共事有時候感覺很怪。家洋打斷我的追問回覆說：「創作是很私密的東西，順其自然，刻意想著效益的合作通常都很爛。」Chunho 則補充，他是比較謹慎、精準計算時間的人，會發生的事、就不需強求。
南瓜妮歌迷俱樂部的音色又是什麼呢？七嘴八舌的回答中聽來他們覺得南瓜妮的聲音本質是一台粉色的合成器。不知道聽誰說過每個人的音樂祭回憶都是不一樣的，或許團員們也是。烈日下南瓜妮現場獨有的顆粒感質地細碎地散在空氣裡，像金色的海或泛微光，可能要等下一次他們再現身演出，去親身感受了。
大港開唱 南瓜妮歌迷俱樂部演出歌單
安妮之島
莎賓娜
海王星
金色的海
山坡上的薩滿
*新歌
我多麼想成為你的鹿
微光
撰文：謝菌
圖片提供：出日音樂
